A cento anni dalla sua fondazione la Galleria d'arte moderna di Palazzo Pitti espone e racconta le sue collezioni del '900.

Dipinti e sculture dal Neoclassicismo agli anni Trenta del Novecento: i massimi interpreti dell'arte italiana nella sontuosa residenza dei Granduca di Lorena

Una Reggia per tre dinastie, scenario della vita di corte pubblica e privata

Palazzo Pitti

Galleria d'Arte Moderna

La Galleria d&rsquo;Arte Moderna &egrave; situata negli ambienti un tempo residenza dei Lorena, al secondo piano di Palazzo Pitti, da cui si pu&ograve; godere una magnifica vista sia su Firenze che sul Giardino di Boboli. Le sue collezioni di sculture e pitture spaziano dalla fine del Settecento fino ai primi decenni del Novecento e ancora oggi si accrescono con donazioni ed acquisti. Nelle sontuose sale, gi&agrave; residenza dei granduchi lorenesi, sono esposte opere appartenenti al Neoclassicismo, al Romanticismo e l&rsquo;importante nucleo di pittura della scuola dei Macchiaioli, in larga parte provenienti dalle raccolte di Diego Martelli. Nella Galleria &egrave; presente una cospicua collezione di dipinti di carattere storico, e i celebri paesaggi maremmani di Giovanni Fattori, il caposcuola dei Macchiaioli. L&#39;itinerario ottocentesco si conclude con espressioni del decadentismo, simbolismo, postimpressionismo, divisionismo. Tra i vari artisti presenti si segnalano F. Hayez, S. Lega, T. Signorini, G. Fattori, C. Pissarro, M. Rosso, G. Boldini, P. Nomellini.

Luci sul Novecento. Il centenario della Galleria d'Arte Moderna di Palazzo Pitti 1914 - 2014

L’esposizione, nuovo appuntamento del ciclo ‘i mai visti’, propone 81 icone di proprietà delle Gallerie fiorentine, che costituiscono il più antico nucleo collezionistico d’immagini sacre russe esistente fuori dal mondo ortodosso.


La più antica raccolta di icone russe dell'Europa occidentale

Museo delle Icone Russe

La collezione di icone russe delle Gallerie degli Uffizi costituisce il pi&ugrave; antico nucleo collezionistico di questo genere presente fuori dall&rsquo;antica Rus&rsquo; (all&rsquo;incirca Ucraina, Bielorussia e Russia occidentale). Ad eccezione di pochi esemplari appartenuti ai Medici e risalenti ai secoli XVI-XVII, le icone pervennero nella collezione dei granduchi di Toscana con la dinastia Asburgo Lorena entro il 1761. La raccolta &egrave; esposta al piano terreno di Palazzo Pitti nelle sale che facevano parte dell&rsquo;appartamento d&rsquo;estate decorato per il futuro granduca Cosimo III e la sua sposa Marguerite Louise d&rsquo;Orleans in occasione delle nozze celebrate nel 1661. Fulcro dell&rsquo;appartamento era il grande salone centrale che nel 1766 il granduca Pietro Leopoldo Asburgo Lorena volle trasformare in Cappella Palatina.

La collezione delle Icone Russe agli Uffizi. I mai visti XIV. Capolavori dai depositi degli Uffizi

L’incontro con la grande arte d’Occidente: meraviglia da scoprire che sempre sorprende

Gli Uffizi

In mostra in Galleria Palatina mappe, carte geografiche, immagini del territorio e di eventi storici quali feste e battaglie. 

Le collezioni di pittura dei Medici in uno scrigno esuberante di cornici, arredi, stucchi, sete e cieli barocchi

Galleria Palatina

La Galleria Palatina e gli Appartamenti Reali ed Imperiali occupano l&rsquo;intero piano nobile di Palazzo Pitti, che fu gi&agrave; residenza medicea e lorenese prima e sabauda poi, ospitando i Re d&rsquo;Italia dal 1865 al 1919. La fastosa Quadreria fu istituita tra la fine del Settecento e i primi decenni dell&#39;Ottocento dai Lorena, che collocarono nelle sale di rappresentanza circa 500 opere scelte tra i capolavori delle principali collezioni medicee. Si tratta di una collezione straordinaria, che comprende la maggior concentrazione di opere al mondo di Raffaello, nonch&eacute; dipinti di Tiziano, Tintoretto, Caravaggio e Rubens. I quadri, nelle loro sontuose cornici, coprono completamente le pareti delle sale, arricchite dalla presenza di sculture, vasi e tavoli di pietre dure secondo il modello proprio delle quadrerie seicentesche.&nbsp; La stupefacente serie di affreschi realizzati da Pietro da Cortona per Ferdinando II de&rsquo; Medici tra 1640 e 1647 nelle cosiddette &quot;Sale dei Pianeti&quot;, accresce il fascino esclusivo della visita in Galleria, dove ogni singola opera d&rsquo;arte &egrave; valorizzata dal suo accordo con il resto degli arredi.

Dai depositi 1. Ritratti di paesi, mari e città

La Galleria del Costume dedica una mostra al grande costumista Piero Tosi in occasione del conferimento del premio Oscar alla Carriera e dei 50 anni dalla fondazione della Tirelli Costumi.

Museo della Moda e del Costume

Le collezioni del Museo della Moda e del Costume&nbsp;saranno esposte nuovamente in data da definire e la Palazzina della Meridiana al momento &egrave; chiusa.Il Museo della Moda e del Costume (gi&agrave; noto come &quot;Galleria del Costume&quot;) &egrave; situato nella Palazzina della Meridiana, addossata all&rsquo;ala meridionale di Palazzo Pitti. L&rsquo;edificio, iniziato sotto Pietro Leopoldo di Lorena dall&rsquo;architetto Gaspero Maria Paoletti nel 1776 - e completato nel 1830 da Pasquale Poccianti per volont&agrave; di Leopoldo II di Lorena, prende il nome dallo strumento astronomico realizzato da Vincenzo Viviani nel 1699, situato nel vestibolo dell&rsquo;allora appartamento del Gran Principe Ferdinando de&rsquo; Medici, nella cui volta, dove &egrave; praticato il foro gnomonico, Anton Domenico Gabbiani aveva raffigurato l&rsquo;Allegoria del tempo e delle Arti (1693). Tutte le dinastie che si sono succedute, dai Lorena ai Savoia, passando attraverso la reggenza di Maria Luisa di Borbone Parma e il breve regno di Elisa Baciocchi, hanno lasciato la loro impronta nell&rsquo;arredo e nell&rsquo;apparato decorativo delle pitture murali.&nbsp;Fondato nel 1983, esso costituisce&nbsp;costituisce il primo museo statale italiano dedicato alla storia della moda e alla sua valenza sociale. Nel complesso, la collezione di opere ospitate,&nbsp;esposte a turno secondo&nbsp;una&nbsp;rotazione adottata per ragioni di conservazione, comprende&nbsp;abiti e accessori di moda dal XVIII secolo ad oggi, oltre a biancheria intima, gioielli e bigiotteria, e un affascinante corpus&nbsp;di abiti di scena di&nbsp;celebri film, opere di teatro e di lirica -&nbsp;a firma di grandi registi del Novecento -&nbsp;indossati da&nbsp;star del cinema e dello spettacolo, italiane e internazionali. Fra i costumi antichi si annoverano gli abiti funebri cinquecenteschi di Cosimo I de&rsquo; Medici, Eleonora di Toledo e del figlio don Garzia, esposti in permanenza dopo un complesso restauro.&nbsp;

Omaggio al Maestro Piero Tosi. L'arte dei costumi di scena dalla donazione Tirelli

La mostra intende sovvertire il luogo comune di una cultura fiorentina passatista, rivelando la forza di novità presente anche in quella linea dell’arte cittadina che, tra Quattro e Seicento, restò fedele ai propri modelli, mettendo in luce la “novità della tradizione”.

Puro, semplice e naturale nell'arte a Firenze tra Cinquecento e Seicento

Preziosi manufatti religiosi dalla Cappella delle Reliquie, simbolo della devozione della Gran Duchessa di Toscana e dei Granduchi, ultimi Medici della casata fiorentina

Una ricchissima collezione di arti decorative nel fastoso Appartamento d'estate dei Medici

Tesoro dei Granduchi

Il Tesoro dei Granduchi (gi&agrave; noto come &quot;Museo degli Argenti&quot;) &egrave; situato al piano terreno e al mezzanino di Palazzo Pitti, occupando gli ambienti di quello che fu l&rsquo;Appartamento d&rsquo;estate della famiglia Medici. Le pareti, interamente affrescate in occasione del matrimonio fra Ferdinando II de&#39; Medici e Vittoria della Rovere (1637), sono uno fra i primi esempi del quadraturismo e dello &ldquo;sfondato&rdquo; presenti a Firenze. Vi si conserva il prezioso &quot;Tesoro dei Medici&quot;: vasi in pietre dure, cristalli di rocca, ambre e avori. Gli argenti provengono dal cosiddetto &ldquo;Tesoro di Salisburgo&rdquo; cio&egrave; dalle collezioni dei vescovi di Salisburgo portate a Firenze da Ferdinando III di Lorena. Il Museo conserva inoltre un&rsquo;importante collezione di gioielli realizzata tra il XVII e il XX secolo ed una significativa sezione dedicata al gioiello contemporaneo.

Sacri splendori. Il Tesoro della Cappella delle Reliquie in Palazzo Pitti

Jacopo Ligozzi e la sua poliedrica e versatile fisionomia all’interno del panorama fiorentino. Una mostra monografica a Palazzo Pitti in collaborazione con il Gabinetto delle Stampe e dei Disegni degli Uffizi

Jacopo Ligozzi “pittore universalissimo” (Verona 1549 c. - Firenze 1627)

La storia del Novecento attraverso un capo raffinato e prezioso; le corti monarchiche e i grandi sarti parigini 

Il manto di corte di Donna Franca Florio

Una sistematica azione di recupero di capolavori pittorici della Galleria Palatina in collaborazione con l'Opificio delle Pietre Dure

Sebastiano del Piombo e la pittura su pietra: il Ritratto di Baccio Valori Restauro e Ricerche

Gli autoritratti belgi; esempio della ricchezza e della dimensione internazionale della raccolta fiorentina

Gli Autoritratti Belgi degli Uffizi. Dall'Ottocento ai nostri giorni

Una piccola ma preziosa mostra che mette in luce l’eleganza ed il pregio della collezione degli arazzi