Metti un martedì sera agli Uffizi

Biglietti

La storia della moda, dell'alta sartoria, dell'evoluzione del gusto e del costume attraverso i secoli

Una Reggia per tre dinastie, scenario della vita di corte pubblica e privata

Palazzo Pitti

Il Museo della Moda e del Costume (gi&agrave; noto come "Galleria del Costume") &egrave; situato nella Palazzina della Meridiana, addossata all&rsquo;ala meridionale di Palazzo Pitti. L&rsquo;edificio, iniziato sotto Pietro Leopoldo di Lorena dall&rsquo;architetto Gaspero Maria Paoletti nel 1776 - e completato nel 1830 da Pasquale Poccianti per volont&agrave; di Leopoldo II di Lorena, prende il nome dallo strumento astronomico realizzato da Vincenzo Viviani nel 1699, situato nel vestibolo dell&rsquo;allora appartamento del Gran Principe Ferdinando de&rsquo; Medici, nella cui volta, dove &egrave; praticato il foro gnomonico, Anton Domenico Gabbiani aveva raffigurato l&rsquo;Allegoria del tempo e delle Arti (1693). Tutte le dinastie che si sono succedute, dai Lorena ai Savoia, passando attraverso la reggenza di Maria Luisa di Borbone Parma e il breve regno di Elisa Baciocchi, hanno lasciato la loro impronta nell&rsquo;arredo e nell&rsquo;apparato decorativo delle pitture murali. Fondato nel 1983, esso costituisce costituisce il primo museo statale italiano dedicato alla storia della moda e alla sua valenza sociale. Nel complesso, la collezione di opere ospitate, esposte a turno secondo una rotazione adottata per ragioni di conservazione, comprende abiti e accessori di moda dal XVIII secolo ad oggi, oltre a biancheria intima, gioielli e bigiotteria, e un affascinante corpus di abiti di scena di celebri film, opere di teatro e di lirica - a firma di grandi registi del Novecento - indossati da star del cinema e dello spettacolo, italiane e internazionali. Fra i costumi antichi si annoverano gli abiti funebri cinquecenteschi di Cosimo I de&rsquo; Medici, Eleonora di Toledo e del figlio don Garzia, esposti in permanenza dopo un complesso restauro.

Museo della Moda e del Costume

Ai piedi degli dei. L'arte della calzatura tra antica Roma, cinema colossal e moda contemporanea

Agli Uffizi i cieli del Rinascimento, per la prima volta protagonisti di una mostra 

La collezione delle opere dei Maestri del disegno. Dove nasce l'invenzione

L’incontro con la grande arte d’Occidente: meraviglia da scoprire che sempre sorprende

Gli Uffizi

Gabinetto dei Disegni e delle Stampe

Il Gabinetto dei Disegni e delle Stampe, situato al primo piano degli Uffizi, occupa alcuni fra i prestigiosi locali che un tempo ospitavano il non pi&ugrave; esistente Teatro mediceo, costruito nella seconda met&agrave; del Cinquecento da Bernardo Buontalenti. Fra il 1952 e il 1960 si intraprese una serie di importanti lavori di sistematica ristrutturazione interna&nbsp;affidati all'architetto fiorentino Edoardo Detti (1913- 1984), esponente di spicco della corrente razionalista in Italia, che oper&ograve; secondo criteri museografici di avanguardia. In tempi recenti &egrave; stata realizzata una&nbsp;nuova sala di studio&nbsp;con oltre 30 postazioni attrezzate e servite, in modo da offrire al numeroso pubblico di studiosi italiani e stranieri un ambiente pi&ugrave; consono all&rsquo;attivit&agrave; di ricerca.&nbsp;L&rsquo;Istituto detiene una fra le raccolte grafiche pi&ugrave; importanti del mondo. La collezione, composta da oltre 177.000 esemplari - fra disegni e stampe - fu iniziata, intorno alla met&agrave; del Seicento, dal Cardinale Leopoldo de' Medici ed &egrave; tuttora in continuo accrescimento, grazie ad acquisti diretti e donazioni. Il suo ingente patrimonio cartaceo data dalla fine del Trecento fino ai giorni nostri, con una netta prevalenza di opere appartenenti al Rinascimento e Seicento toscano. Il GDS, acronimo con il quale &egrave; anche conosciuto l&rsquo;Istituto a livello internazionale, oltre a disporre di una fototeca e biblioteca specializzate, a disposizione degli studiosi, cura sia la realizzazione periodica di mostre che il restauro dei propri fondi, grazie ad&nbsp;un laboratorio interno altamente specializzato.
Consulta il progetto di schedatura in corso: <a href="https://euploos.uffizi.it/" target="_blank" rel="noopener">Euploos</a>.&nbsp;

I Cieli in una stanza.  Soffitti lignei a Firenze e a Roma nel Rinascimento

L’antico tema del pane tra il mistico, l’allegoria e la vita quotidiana in una selezione di opere delle Gallerie 

Il Pane e i Sassi. Gli Uffizi in mostra a Matera Capitale Europea della Cultura 2019 

Seicento

Natura morta

Il Pane e i Sassi. Gli Uffizi in mostra a Matera Capitale Europea della Cultura 2019  

Un centinaio tra dipinti, sculture, oggetti di arte applicata, arazzi, miniature e libri a stampa, ricostruiscono il mondo di un grande intellettuale del Cinquecento, Pietro Aretino 

Pietro Aretino e l’arte del Rinascimento

La prima grande retrospettiva italiana del pittore di Lipsia

Neo Rauch Opere dal 2008 al 2019

L’arte e la storia dei maestri fiorentini del metallo nel ‘600 e ‘700

Una ricchissima collezione di arti decorative nel fastoso Appartamento d'estate dei Medici

Tesoro dei Granduchi

Il Tesoro dei Granduchi (gi&agrave; noto come &quot;Museo degli Argenti&quot;) &egrave; situato al piano terreno e al mezzanino di Palazzo Pitti, occupando gli ambienti di quello che fu l&rsquo;Appartamento d&rsquo;estate della famiglia Medici. Le pareti, interamente affrescate in occasione del matrimonio fra Ferdinando II de&#39; Medici e Vittoria della Rovere (1637), sono uno fra i primi esempi del quadraturismo e dello &ldquo;sfondato&rdquo; presenti a Firenze. Vi si conserva il prezioso &quot;Tesoro dei Medici&quot;: vasi in pietre dure, cristalli di rocca, ambre e avori. Gli argenti provengono dal cosiddetto &ldquo;Tesoro di Salisburgo&rdquo; cio&egrave; dalle collezioni dei vescovi di Salisburgo portate a Firenze da Ferdinando III di Lorena. Il Museo conserva inoltre un&rsquo;importante collezione di gioielli realizzata tra il XVII e il XX secolo ed una significativa sezione dedicata al gioiello contemporaneo.

Plasmato dal fuoco. La scultura in bronzo nella Firenze degli ultimi Medici

Scultura

 La storia degli ebrei italiani osservata da una prospettiva inedita, quella dell’arte del tessuto. Agli Uffizi una mostra inedita con 140 opere tra arazzi, merletti, stoffe e addobbi


Tutti i colori dell’Italia ebraica

Continua la serie di mostre di scultura contemporanea al Giardino di Boboli, stavolta con uno dei massimi nomi in campo internazionale, Tony Cragg

Tony Cragg a Boboli

Dove Natura, Arte, Scienza ed Alchimia si incontrano

Giardino di Boboli

L’esposizione permetterà di ripercorrere il viaggio dei colossali blocchi marmorei che compongono l’opera: dalle cave di Luni furono trasportati fino al Portus Romae percorrendo 200 miglia marine, e poi fino alla capitale risalendo il Tevere

Costruire un capolavoro: la Colonna Traiana

Per celebrare i cinquecento anni dalla nascita di Cosimo I de’ Medici 



Le collezioni di pittura dei Medici in uno scrigno esuberante di cornici, arredi, stucchi, sete e cieli barocchi

Galleria Palatina

La Galleria Palatina e gli Appartamenti Reali ed Imperiali occupano l&rsquo;intero piano nobile di Palazzo Pitti, che fu gi&agrave; residenza medicea e lorenese prima e sabauda poi, ospitando i Re d&rsquo;Italia dal 1865 al 1919. La fastosa Quadreria fu istituita tra la fine del Settecento e i primi decenni dell&#39;Ottocento dai Lorena, che collocarono nelle sale di rappresentanza circa 500 opere scelte tra i capolavori delle principali collezioni medicee. Si tratta di una collezione straordinaria, che comprende la maggior concentrazione di opere al mondo di Raffaello, nonch&eacute; dipinti di Tiziano, Tintoretto, Caravaggio e Rubens. I quadri, nelle loro sontuose cornici, coprono completamente le pareti delle sale, arricchite dalla presenza di sculture, vasi e tavoli di pietre dure secondo il modello proprio delle quadrerie seicentesche.&nbsp; La stupefacente serie di affreschi realizzati da Pietro da Cortona per Ferdinando II de&rsquo; Medici tra 1640 e 1647 nelle cosiddette &quot;Sale dei Pianeti&quot;, accresce il fascino esclusivo della visita in Galleria, dove ogni singola opera d&rsquo;arte &egrave; valorizzata dal suo accordo con il resto degli arredi.

Omaggio a Cosimo I -  Una biografia tessuta. Gli arazzi in onore di Cosimo I

In occasione di Pitti Immagine Uomo, la Fondazione Pitti Immagine Discovery in collaborazione con le Gallerie degli Uffizi mette in scena trent’anni di moda uomo in una mostra al Museo della Moda e del Costume

Romanzo breve di moda maschile

Per celebrare i 500 anni dalla nascita di Cosimo I de’ Medici

Omaggio a Cosimo I - Il villano e la sua botticella.

Per celebrare i cinquecento anni dalla nascita di Cosimo I de’ Medici, il primo Granduca di Firenze, in mostra dipinti, incisoni, abiti e l'armatura dello stesso Principe dei Medici.



Omaggio a Cosimo I - Cento Lanzi per il  Principe

Nel contesto delle Giornate Europee dell’Archeologia, le Gallerie degli Uffizi organizzano una conferenza ed una mostra negli spazi dell’Auditorium Vasari

Tutti gli uomini dell’imperatore


La personale che le Gallerie degli Uffizi dedicano a Kiki Smith, una delle protagoniste dell’arte contemporanea

Dipinti e sculture dal Neoclassicismo agli anni Trenta del Novecento: i massimi interpreti dell'arte italiana nella sontuosa residenza dei Granduca di Lorena

Galleria d'Arte Moderna

La Galleria d&rsquo;Arte Moderna &egrave; situata negli ambienti un tempo residenza dei Lorena, al secondo piano di Palazzo Pitti, da cui si pu&ograve; godere una magnifica vista sia su Firenze che sul Giardino di Boboli. Le sue collezioni di sculture e pitture spaziano dalla fine del Settecento fino ai primi decenni del Novecento e ancora oggi si accrescono con donazioni ed acquisti. Nelle sontuose sale, gi&agrave; residenza dei granduchi lorenesi, sono esposte opere appartenenti al Neoclassicismo, al Romanticismo e l&rsquo;importante nucleo di pittura della scuola dei Macchiaioli, in larga parte provenienti dalle raccolte di Diego Martelli. Nella Galleria &egrave; presente una cospicua collezione di dipinti di carattere storico, e i celebri paesaggi maremmani di Giovanni Fattori, il caposcuola dei Macchiaioli. L&#39;itinerario ottocentesco si conclude con espressioni del decadentismo, simbolismo, postimpressionismo, divisionismo. Tra i vari artisti presenti si segnalano F. Hayez, S. Lega, T. Signorini, G. Fattori, C. Pissarro, M. Rosso, G. Boldini, P. Nomellini.

Kiki Smith. What I saw on the road

Nell'aula Magliabechiana degli Uffizi, la mostra riunisce alcune opere di Antony Gormley realizzate in diversi materiali e dimensioni, che esplorano il corpo nello spazio e il corpo come spazio.

Antony Gormley. Essere

In una mostra a Palazzo Pitti 70 anni di emancipazione femminile tra Otto e Novecento, dalle lotte per il lavoro al Nobel per la Deledda

Lessico femminile. Le donne tra impegno e talento 1861-1926

Un incontro inatteso tra Alta Moda e Natura a Palazzo Pitti: 
alla scoperta delle meraviglie del mondo animale!

Animalia Fashion

La sfarzosa mascherata del principe Giovanni Battista Borghese per il carnevale romano del 1664 in un grande dipinto acquistato nel 2017 dalle Gallerie degli Uffizi per il futuro Museo delle Carrozze a Palazzo Pitti